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레픽 아나돌 : 냄새까지 전하는 AI 예술가, MoMA와 엔비디아를 홀리다
레픽 아나돌 : 냄새까지 전하는 AI 예술가, MoMA와 엔비디아를 홀리다
뉴욕 현대미술관 MoMA에서 AI 기반 예술 작품을 전시한 미디어 아티스트 레픽 아나돌이 큰 관심을 모았어요. 그의 전시는 AI와 데이터를 활용해 새로운 예술적 경험을 선사하며, 예술과 자연의 관계에 대한 깊은 통찰을 제공해요. 관람객의 참여와 인터랙션을 통해 예술을 직접 체험하는 기회를 제공합니다.
예술과 AI
현대 미술
문화 전시
자연과 예술
기억과 데이터 아트
디지털 및 미디어 아트
환경 예술
인터랙티브 아트
오픈갤러리 : 내 거실이 갤러리, 미술 시장의 빈틈을 파고든 원화 구독 서비스
오픈갤러리 : 내 거실이 갤러리, 미술 시장의 빈틈을 파고든 원화 구독 서비스
오픈갤러리는 미술 작품의 높은 진입장벽을 허물고 대중에게 다가가기 위해 원화 구독 서비스를 제공하는 혁신적인 플랫폼이에요. 이 서비스는 합리적인 가격에 다양한 원화를 렌털할 수 있게 해주고, 고객의 취향을 찾을 수 있도록 큐레이션을 지원해요. 또한, 작품 구매 옵션도 있어 그림을 소유하고 싶은 사람들에게 이상적인 솔루션을 제공하고 있답니다. 쉽게 접근할 수 없었던 미술 작품을 대중과 연결해주는, 참 멋진 시도를 하고 있는 브랜드에요.
비즈니스
스타트업
미술
문화예술
온라인 서비스
데이비드 색스 : 아날로그의 반격 5년, 그래도 아날로그가 미래인 이유
데이비드 색스 : 아날로그의 반격 5년, 그래도 아날로그가 미래인 이유
데이비드 색스는 아날로그의 중요성을 강조하며 디지털 시대에도 아날로그가 미래라는 이유를 설명했어요. 팬데믹 이후 사람들이 디지털에 익숙해지면서도 아날로그 경험에 대한 갈망이 더 커졌다고 하네요. 색스는 디지털과 아날로그의 균형이 중요하다고 강조하며, 공감과 인간적인 연결을 통해 더 나은 관계를 구축할 수 있다고 믿고 있어요.
철학
사회
문화
기술
미래학
장 줄리앙 : 그림이란 언어로, 일상을 기록하는 저널리스트
장 줄리앙 : 그림이란 언어로, 일상을 기록하는 저널리스트
장 줄리앙은 그림을 통해 일상을 기록하며 사회적 메시지를 전달하는 저널리스트 같은 예술가예요. 그의 작품은 단순한 선과 유머를 통해 사람들에게 쉽게 다가가죠. 전 세계적으로 사랑받는 그의 전시는 한국에서도 큰 인기를 끌어, 많은 사람들이 그의 독특한 시각과 서사를 경험하고 있어요.
예술
디자인
문화
일상
사회
카바 라이프 : 갤러리란 장벽을 허물고 예술을 커머스로 들여오다
카바 라이프 : 갤러리란 장벽을 허물고 예술을 커머스로 들여오다
카바 라이프는 예술을 일상에 녹여내는 아트 커머스 플랫폼이에요. 신진 작가들의 작품을 판매하며, 고객과 작품이 소통할 수 있는 장을 마련하고 있죠. 팝업 기획 등을 통해 예술을 부담 없이 즐길 기회를 제공하고, 커뮤니티로서의 성장도 꾀하고 있어요.
아트 & 디자인
스타트업
온라인 플랫폼
커뮤니티
마케팅
프리즈 서울 : 잡지에서 출발한 세계 2대 아트페어, 서울을 주목하다
프리즈 서울 : 잡지에서 출발한 세계 2대 아트페어, 서울을 주목하다
프리즈 서울 아트페어는 세계 2대 아트페어 중 하나로, 서울을 예술의 중심지로 주목하고 있어요. 잡지에서 시작해 현대 예술을 널리 소개하고 모두의 축제가 된 프리즈는 올해도 기대를 모으고 있어요.
문화
예술
전시
요시다 유니 : 바나나와 사과로 조각한 초현실 아트, 10만명을 불러 모으다
요시다 유니 : 바나나와 사과로 조각한 초현실 아트, 10만명을 불러 모으다
요시다 유니는 아날로그 방식으로 초현실적인 시각 예술을 창조하는 일본의 그래픽 디자이너예요. 이번 전시에서는 10만 명이 다녀갈 정도로 인기 있는 바나나와 사과로 조각한 모자이크 작품을 비롯해 다양한 작품들을 선보이고 있어요.
아트
디자인
전시회
일본 아티스트
미디어앤아트 : 42만 요시고 사진�전 기획자가 말하는 사람을 당기는 콘텐츠
미디어앤아트 : 42만 요시고 사진전 기획자가 말하는 사람을 당기는 콘텐츠
미디어앤아트의 지성욱 대표는 전통적인 전시의 틀을 깨고, 현대적 감각으로 관객과 소통하는 콘텐츠를 만들어가고 있어요. 그의 전시들은 보편적이지만 매력적인 주제를 현대적인 방식으로 풀어내어 큰 인기를 끌고 있어요.
예술
비즈니스
미디어
김찬용 : 1세대 전시해설가, 예술에 빠져드는 지름길을 안내하다
김찬용 : 1세대 전시해설가, 예술에 빠져드는 지름길을 안내하다
김찬용 전시해설가는 16년의 경력을 가진 1세대 도슨트로, 예술을 대중과 연결하며 미술관의 대중화를 선도하고 있어요. 그의 철학은 '예술의 대중화'보다 '대중의 예술화'를 꿈꾸는 데 있답니다. 예술을 통해 각성을 주고, 관람객에게 미술의 매력을 전하려 노력하고 있어요.
예술가 프로필
전시해설
미술관 이야기
문화 칼럼
디지털 디톡스 리포트 : 스마트폰 안 쓰려 돈을 내는 사람들
디지털 디톡스 리포트 : 스마트폰 안 쓰려 돈을 내는 사람들
디지털 디톡스 리포트에서는, 스마트폰의 과도한 사용으로 인한 디지털 중독에서 벗어나려는 사람들의 다양한 시도를 다뤘어요. 스마트폰 잠금 파우치나 라이트폰처럼 중독에서 벗어나기 위한 제품들이 나왔고, 전자기기 사용을 금지한 카페 같은 공간도 소개됐어요. 중요한 건 자신의 시간을 의미있게 사용하는 것이라며, 디지털 기기를 적절히 통제하는 방식을 생각해볼 기회를 제공해요.
라이프스타일
기술
디지털 웰빙
트렌드
리포트
큐레이터 이지윤 : 내 전시가 싫어도 상관없다, 질문을 던질 수만 있다면
큐레이터 이지윤 : 내 전시가 싫어도 상관없다, 질문을 던질 수만 있다면
큐레이터 이지윤은 자신의 큐레이팅 스튜디오 '숨 프로젝트'를 설립하며, 현대미술 큐레이터로서 아티스트와 협업해 과감하고 대담한 전시를 기획해요. 그녀는 예술 경영을 통해 전시를 새로운 작품으로 꾸미고, 관람객에게 질문을 던지는 역할을 강조하고 있답니다.
예술
문화
전시
초크보이 : 무인양품·디즈니가 선택한 초크 아티스트, 창의성을 말하다
초크보이 : 무인양품·디즈니가 선택한 초크 아티스트, 창의성을 말하다
초크보이는 일본의 창의적인 초크 아티스트예요. 그는 무인양품과 디즈니 등과 협업하며 독특한 초크 아트로 이름을 알렸어요. 초크 아트는 고객의 경험을 디자인하는 방법으로, 실수를 매력으로 받아들이는 그의 접근 방식이 돋보여요.
예술
디자인
커리어
창의성
그라플렉스 : 서울・홍콩 거리를 색칠한 아티스트, 누구나 즐기는 예술을 만들다
그라플렉스 : 서울・홍콩 거리를 색칠한 아티스트, 누구나 즐기는 예술을 만들다
“날 우습게 여겨라” 작가로 데뷔한 이래, 그라플렉스의 그림 스타일은 늘 한결같아요. 직선으로 뻗은 굵은 선. 빨강이나 파랑, 노랑 같은 단색을 주로 쓰죠. 왜 이런 방식을 고수할까요? 그는 자신을 “기억하게 만들고 싶다”고 말해요. “가수가 노래로 자신의 스타일을 쌓아나가듯, 저도 제 스타일이 드러나는 그림을 쌓아 사람들에게 기억되고 싶어요. 쉽게 말해 유명해지고 싶은 거죠.” 대단한 예술가가 되려는 게 아니에요. 그라플렉스는 말해요. 사람들이 자신의 그림을 알아볼 때 ‘우습다’고 생각하길 바란다고. “제가 그리는 작품은 진지 ...
아라리오 김창일 : 터미널 사업자, 세계 100대 콜렉터, 미술가 씨킴의 꿈
아라리오 김창일 : 터미널 사업자, 세계 100대 콜렉터, 미술가 씨킴의 꿈
김창일 회장은 아라리오의 창립자이자 터미널 사업가, 세계적인 콜렉터로서 김창일의 예술적 세계를 탐구해요. 그는 천안과 제주에 예술공간을 만들어 도시재생을 이루고 있으며, 예술을 통해 끊임없는 ‘와이 낫’ 정신으로 꿈을 실현하고 있어요.
비즈니스
예술
컬렉션
현대미술
문화
삶은 예술로 빛난다 : 모든 삶은 각자의 이름이 붙은 작품이다
삶은 예술로 빛난다 : 모든 삶은 각자의 이름이 붙은 작품이다
모든 아이는 예술가다. 문제는 우리가 어른이 된 후 ‘어떻게 예술가로 남을 것인가’이다._8p 삶과 예술, 예술과 삶. 이 둘은 너무나도 닮아있다. 그럴 수밖에 없다. (…) 예술은 분명히 인간의 삶 속에서 나온 것이다. (…) 우리가 예술을 즐기는 가장 근원적인 이유는 결국 인간과 삶, 그리고 세계를 조금 더 깊고 넓고 다채롭게 이해하기 위해서다._64p 삶은 반복으로 점철되어 있다. 그래서일까? 우리는 일상에서 반복되는 것을 무의미하게 여기는 관성에 자연스럽게 익숙해진다. 어떤 일을 처음 경험할 당시에는 분명 아주 새롭고, 너무 ...
AI마케팅 리포트 : 하인즈는 왜 인공지능에 케첩을 그리게 했을까
AI마케팅 리포트 : 하인즈는 왜 인공지능에 케첩을 그리게 했을까
하인즈는 인공지능 달리에게 '케첩을 그려달라'고 요청해 AI도 하인즈를 케첩 대명사로 인식하는지를 실험했어요. 창의적인 AI 마케팅의 사례로 주목받고 있답니다.
비즈니스
마케팅
브랜드
기술
뱅크시 : 팔로워와 부자들이 사랑하는 예술 테러리스트
뱅크시 : 팔로워와 부자들이 사랑하는 예술 테러리스트
뱅크시는 정체를 숨긴 채 사회의 부조리를 꼬집는 그래피티 작가로, 자본과 미술계를 조롱하는 작품들로 세계적인 인기를 끌고 있어요. 그의 작품은 강력한 메시지를 전달하며, 사회적 이슈를 깊이 있게 성찰하게 만듭니다.
예술
현대미술
사회 비판
전시
문화
카메라타 : 진공관 스피커와 1만여 장의 LP로, 사색의 공간을 만들다
카메라타 : 진공관 스피커와 1만여 장의 LP로, 사색의 공간을 만들다
카메라타는 파주 헤이리 마을에 자리한 아날로그 음악감상 공간이에요. 황인용 DJ가 기획한 이곳은 진공관 스피커와 만여 장의 LP로 가득하죠. 디지털 세상에서 벗어나 클래식과 함께 사색하며 쉴 수 있는 따뜻한 공간이에요.
음악
문화
아날로그
라이프스타일
여유재순 : 아흔살 작가의 애플 펜슬 드로잉, 삶의 여백을 채색하다
여유재순 : 아흔살 작가의 애플 펜슬 드로잉, 삶의 여백을 채색하다
여유재순 작가는 1934년생 아흔살의 디지털 아티스트로, 아이패드와 애플 펜슬을 활용해 따뜻하고 개성 넘치는 그림을 그려요. 그녀의 작품과 배움에 대한 열정은 많은 이들에게 영감을 주고, 삶의 여백을 채우는 법을 보여줘요. 그녀의 인스타그램엔 이미 900개가 넘는 그림들이 올라와 있답니다.
예술
인물 이야기
디지털 라이프
노년의 삶
이상인 : 유튜브 광고 디자인 시스템 총괄이 말하는 직업인으로서의 디자이너
이상인 : 유튜브 광고 디자인 시스템 총괄이 말하는 직업인으로서의 디자이너
이상인은 유튜브 광고 디자인 시스템을 총괄하는 디자이너로, 다양한 디자인 관련 직무 경험을 통해 '디자인은 머리로 하는 일'이라는 철학을 전파하고 있어요. 그는 디자인의 본질을 이해하고, 꾸준한 노력과 유연한 사고가 좋은 디자이너를 만든다고 믿어요.
직업
디자인
기술
인터뷰
커리어 발전
피크닉 : 감정을 차곡차곡 쌓아, 마음을 움직이는 게 전시다
피크닉 : 감정을 차곡차곡 쌓아, 마음을 움직이는 게 전시다
피크닉은 감정을 차곡차곡 쌓아 마침내 마음을 움직이는 특별한 전시 공간이에요. 전시를 통해 다른 사람과의 공감을 이끌어내고자 하며, 예술을 통한 이해의 폭을 넓히는 기회를 제공합니다.
예술
문화
디자인
웬디 맥노튼 : 뉴욕타임즈 그래픽 저널리스트가, 낯선 이를 그리며 배운 것들
웬디 맥노튼 : 뉴욕타임즈 그래픽 저널리스트가, 낯선 이를 그리며 배운 것들
웬디 맥노튼은 뉴욕타임즈의 그래픽 저널리스트로서, 낯선 이를 그림으로 그리면서 느낀 삶의 이야기를 공유하고 있어요. 그녀는 그림을 통해 사람들과 교감하며, 새로운 경험을 만드는 동시에 공동체를 형성하는 데 기여하고 있답니다.
문화
예술
인물
사회
허재영 : 장 줄리앙부터 피치스까지, 협업으로 창의성을 끌어내다
허재영 : 장 줄리앙부터 피치스까지, 협업으로 창의성을 끌어내다
허재영 크리에이티브 디렉터는 다양한 분야에서 창의성을 발휘하며, 친구들과의 협업을 통해 멋진 결과물을 만들어내고 있어요. 장 줄리앙과의 컬래버레이션으로 유명한 그는 패션, 전시, 공간기획 등 다양한 프로젝트에서 뛰어난 능력을 보여주고 있답니다.
예술
디자인
비즈니스
아이 웨이웨이 : 예술계의 이단아, 억압을 향해 가운뎃손가락을 들어올리다
아이 웨이웨이 : 예술계의 이단아, 억압을 향해 가운뎃손가락을 들어올리다
아이 웨이웨이는 중국의 반체제 예술가로, 천안문을 향해 가운뎃손가락을 들어올린 작품으로 유명해요. 그는 어린 시절의 억압을 예술로 승화시키며, 사회 정의와 표현의 자유를 위해 싸우고 있어요. 그의 작품은 종종 논란을 불러일으키지만, 그것은 권위와 억압에 대한 도전이자 자유를 강조하고 있어요.
예술가 소개
현대미술
사회적 예술
시사 및 정치
인권 운동
아트부산 : 도전하는 아트페어, 부산을 영컬렉터의 도시로 만들다
아트부산 : 도전하는 아트페어, 부산을 영컬렉터의 도시로 만들다
아트부산은 도전적이고 혁신적인 아트페어로서, 부산을 젊고 역동적인 예술 중심지로 발전시키고 있어요. 손영희 이사장의 리더십 아래, 글로벌 갤러리와의 협업을 통해 부산의 국제적 위상을 높이고, 미술시장의 진입 장벽을 낮춰 더 많은 이들이 예술에 관심을 가질 수 있도록 다양한 전시와 교육 프로그램을 제공하고 있어요.
예술
문화
전시
미술시장
도시발전
오버보드 : 화려한 그래픽을 뛰어넘은, 반응형 소설의 힘
오버보드 : 화려한 그래픽을 뛰어넘은, 반응형 소설의 힘
오늘 소개할 게임은 '오버보드'예요. 이 인터랙티브 노블 게임은 화려한 그래픽 대신 텍스트에 집중하여, 사용자의 상상력을 자극하고 결말을 만들어가는 재미를 선사해요. 다양한 선택지를 통해 나만의 이야기를 완성할 수 있어 더욱 몰입감을 느낄 수 있어요. 게임을 하며 상상의 나래를 펼쳐보세요!
게임
디지털 콘텐츠
소설
인터랙티브 미디어
V&A : 가짜 다비드와 패션쇼, 172살 박물관의 권위를 깬 마케팅
V&A : 가짜 다비드와 패션쇼, 172살 박물관의 권위를 깬 마케팅
V&A 박물관이 고진선미의 전통을 현대적으로 탈바꿈하고 있어요. 젊은 세대의 관심을 끌기 위해 가짜 다비드와 패션쇼를 활용하며, 테일러 스위프트 같은 대중적 요소도 끌어들이고 있죠. 이렇게 나아가며, 창의적 교육과 참여를 통해 보다 많은 사람들이 예술을 만나고 즐길 수 있도록 노력하고 있답니다.
문화
예술
교육
마케팅
혁신
박물관 경영
디지털 참여
OOH 마케팅 리포트 : 태우고, 찢고, 붙이고, 부수고… 옥외광고는 진화 중
OOH 마케팅 리포트 : 태우고, 찢고, 붙이고, 부수고… 옥외광고는 진화 중
최근 OOH 마케팅은 디지털 시대에 오히려 그 중요성을 더하고 있어요. 창의적인 옥외 광고 캠페인을 통해 브랜드들은 소비자와의 새로운 접점을 마련하고 있답니다. 또한 FOOH 같은 가상 광고의 등장은 앞으로 광고의 가능성과 한계를 다시 한번 생각하게 만들어요. 혁신과 창의성이 요구되는 분야네요!
비즈니스
마케팅 및 광고
트렌드
이나피스퀘어 : 10년째 트렌디한 브랜드, “제약이 있어야 감각도 있다”
이나피스퀘어 : 10년째 트렌디한 브랜드, “제약이 있어야 감각도 있다”
이나피스퀘어는 독창적인 흑백 일러스트로 주목받는 브랜드야. 창의적인 그림으로 다양한 유명 브랜드와 협업하며 매력을 뿜어내고 있지. 창의성과 진정성을 지키며 성장해온 모습이 인상적이야.
디자인
창의성
브랜드
협업
페데리카 델 프로포스토 : 로레알에서 뉴욕타임즈까지, 유쾌한 도시를 그리다
페데리카 델 프로포스토 : 로레알에서 뉴욕타임즈까지, 유쾌한 도시를 그리다
페데리카 델 프로포스토는 이탈리아 출신으로 세계적 브랜드와 협업하는 일러스트레이터예요. 그녀의 작품은 밝고 유쾌한 도시 풍경을 생동감 있게 그려내고, 건축학과 만화의 요소를 조화롭게 활용해요. 그녀는 유머러스한 시각으로 일상을 해석하며, '고집을 내려놓고 열린 마음'으로 협업을 중요시 여깁니다. 이번 한국 전시회에서는 더욱 다양한 삶의 한 조각들을 담은 작품들을 선보였어요.
아트
디자인
일러스트
인터뷰
문화
라이프스타일
건축
다시, 어떻게 읽을 것인가 : 문해력 위기 시대의 읽기 전략
다시, 어떻게 읽을 것인가 : 문해력 위기 시대의 읽기 전략
문해력 위기의 시대에 맞서기 위해 '하이브리드 읽기'의 필요성을 제안하며, 디지털과 종이책 모두를 활용한 새로운 읽기 전략을 소개해요. 특히 집중력과 비판적 사고를 높이기 위한 다양한 방법을 시도해야 하며, 소설 등 장문 텍스트를 지속적으로 접하는 것이 중요해요.
교육
독서 전략
디지털 시대
문해력
비판적 사고
올림피아 자그놀리 : 여름날의 아이스크림처럼, 영감은 찾아온다
올림피아 자그놀리 : 여름날의 아이스크림처럼, 영감은 찾아온다
올림피아 자그놀리는 뉴욕과 이태리를 오가며 일러스트로 사랑받는 작가야. 특히 바릴라와의 협업은 동성애자 이미지를 긍정적으로 바꿔놓았어. 그의 작품은 일상에서 영감을 받는데, 단조로운 순간도 생동감 있게 표현하는 것이 매력이야. 프라다, 디올, 일리 같은 명품부터 익숙한 브랜드까지 그의 손길이 닿으면 새로운 생기가 불어넣어지지. 삶의 모든 것이 예술로 승화되며, 좁고 깊은 관찰도 늘 예술이 될 수 있음을 보여줘.
예술가 인터뷰
브랜드 협업
일러스트레이션
슈퍼플라스틱 : 바보 고양이와 허세 토끼로, 엉망진창 디즈니를 꿈꾸다
슈퍼플라스틱 : 바보 고양이와 허세 토끼로, 엉망진창 디즈니를 꿈꾸다
슈퍼플라스틱은 폴 버드니츠의 창의적인 발상에서 시작된 가상 인플루언서 관리 회사예요. 잰키, 구기몬, 데이지 같은 독특한 캐릭터들이 SNS에서 큰 인기를 끌며 가상과 현실을 넘나드는 활동을 펼치고 있어요. 이들은 아트토이와 애니메이션, NFT 등 다양한 분야에서 큰 성과를 내고 있답니다.
엔터테인먼트
창업
가상 현실
디지털 미디어
아트토이
이창우 : 텐바이텐과 29CM, 닷슬래시대시를 탄생시킨 감각
이창우 : 텐바이텐과 29CM, 닷슬래시대시를 탄생시킨 감각
이창우 대표가 창업한 세 가지 플랫폼인 텐바이텐, 29CM, 닷슬래시대시에 대한 이야기예요. 감각적 디자인과 스토리텔링으로 성공을 이끈 그의 비결과 창업에 대한 통찰을 들려드려요. 특히 내향인도 매력을 느낄 수 있는 플랫폼 전략이 흥미로워요.
창업
비즈니스
디자인
소셜 미디어
커머스
혁신
인터뷰
사물학 3 : 사물은 세상이다, 소비를 넘어 세상을 공부하는 법
사물학 3 : 사물은 세상이다, 소비를 넘어 세상을 공부하는 법
사물학 시리즈의 세 번째 시간에서는 사물을 더 즐겁게 공부하고 경험하는 방법을 소개하며, 사물을 통해 세상을 이해하고 자신의 삶을 발견하는 데 도움을 주는 다양한 관점을 제공합니다. 다양한 사물에 대한 깊은 이해는 우리의 삶을 풍요롭게 하고, 사물의 가치와 존중을 깨닫게 해요.
철학
환경
디자인
소비
자기개발
힙노시스 : 폴 매카트니, 핑크 플로이드의 앨범 커버는 어떻게 탄생했나
힙노시스 : 폴 매카트니, 핑크 플로이드의 앨범 커버는 어떻게 탄생했나
힙노시스는 앨범 커버 디자인을 혁신적으로 변모시킨 전설적인 그룹이에요. 핑크 플로이드, 폴 매카트니 같은 대가들과 작업하며, 그들의 예술은 대중성을 초월한 혁신 그 자체였어요. 아직도 많은 이들에게 영감을 주는 그들의 작품은 독창성과 열정의 산물이에요.
음악
디자인
예술
역사
헤드스페이스 : 명상을 디지털 콘텐츠로 만들어 4조짜리 브랜드가 되다
헤드스페이스 : 명상을 디지털 콘텐츠로 만들어 4조짜리 브랜드가 되다
명상에 강박을 느끼지 마세요 헤드스페이스는 초보자 타깃입니다. 그래서 대중적인 컬래버레이션으로 친근감을 높여요. 스타워즈와 협업 하고, 에리카 바두Erykah Badu 같은 유명 아티스트가 음악 플레이리스트를 만들죠. 헤드스페이스의 최고 음악 책임자는 가수 존 레전드John Legend예요. 미국 팝가수로 네오 소울의 여왕이라고 불린다. 1998 피플지 가장 아름다운 50인 선정된 바 있다. 2022년 방탄소년단 멤버 RM의 솔로 앨범에서 Yun이란 노래에 피처링하기도 했다. 친근감을 높이는 또 다른 요소는 귀여운 애니메이션이에 ...
칸 라이언즈 : 나이키부터 파타고니아까지, 크리에이티브 트렌드를 읽다
칸 라이언즈 : 나이키부터 파타고니아까지, 크리에이티브 트렌드를 읽다
칸 라이언즈 2023에선 나이키부터 파타고니아까지 다양한 브랜드의 창의적인 광고가 눈길을 끌었어요. 뉴질랜드 보험사 파트너스 라이프의 블랙 코미디 광고부터 투발루의 기후위기 캠페인, 한국 경찰청의 '똑똑 캠페인' 등 재미있는 사례들이 많았죠. 브랜드 창의성은 이제 비즈니스의 전 단계에 걸쳐 중요하게 여겨지고 있어요.
마케팅
광고
비즈니스
구본창 : 버려진 비누와 백자 사진, 무인양품과 대영박물관을 사로잡다
구본창 : 버려진 비누와 백자 사진, 무인양품과 대영박물관을 사로잡다
구본창 사진작가는 버려진 비누와 백자의 아름다움을 포착하며, 일상의 사물에 대한 애틋한 시선을 담아내고 있어요. 그의 작품은 대영박물관과 무인양품 등에서 인정받고 있으며, 꾸준히 자신만의 예술 세계를 확장해나가고 있답니다.
예술
사진
현대미술
전시회
작가 인터뷰
디올연구소 : “불편함은 또 다른 가능성”, 누구에게나 선명한 글자를 만들다
디올연구소 : “불편함은 또 다른 가능성”, 누구에게나 선명한 글자를 만들다
디올연구소는 'Design for All'이라는 가치를 실현하기 위해 설립된 사회적기업이에요. 시력 약자를 위한 '디올폰트'를 개발해 저시력자와 고령자도 쉽게 읽을 수 있는 폰트를 제공하죠. 디올연구소는 불편함을 기회로 삼아 사회의 포용성을 높이고자 합니다.
디자인
사회적기업
포용적 디자인
장애 친화적 디자인
고령화 사회
김선우 : 오픈런을 부른 바보 도도새, 영컬렉터와 불가리의 선택을 받다
김선우 : 오픈런을 부른 바보 도도새, 영컬렉터와 불가리의 선택을 받다
김선우 작가는 '바보 도도새'라는 독특한 뮤즈로 주목받고 있어요. 도도새를 그린 그의 작품은 스타벅스와 불가리 같은 브랜드와 협업하며 미술 시장에서 큰 인기를 끌고 있죠. 자신의 작품 세계를 통해 진정한 자유와 행복을 찾아가는 그의 이야기는 많은 이들에게 영감을 주고 있어요.
예술
현대미술
작가 인터뷰
브랜딩
마켓 6.0 : 브랜드의 생존은 ‘몰입 마케팅’에 달렸다
마켓 6.0 : 브랜드의 생존은 ‘몰입 마케팅’에 달렸다
마켓 6.0 시대에서는 브랜드 생존이 '몰입 마케팅'에 달려 있어요. 필립 코틀러와 이완 세티아완이 제시한 이 새로운 마케팅 방식은 메타버스를 활용해 온오프라인 경계를 허물며 더욱 깊은 소비자 경험을 제공하죠.
마케팅
브랜드 관리
디지털 혁신
클리프 쿠앙 : 구글 수석 디자이너, ‘선택받는 디자인’을 말하다
클리프 쿠앙 : 구글 수석 디자이너, ‘선택받는 디자인’을 말하다
클리프 쿠앙은 구글의 수석 디자이너로서 사용자 친화적인 디자인의 중요성을 강조하고 있어요. 그는 디자인이 단순히 기술을 넘어 인간과 기계가 소통하는 방법이라고 보고, 이를 통해 더 나은 사용자 경험을 만들고자 하죠. 그의 철학은 다양한 은유를 통해 서비스의 성격과 성과를 결정짓기도 해요.
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트렌드 리포트 : 쿠팡·그립·�올리브영, 2022 커머스를 말하다
트렌드 리포트 : 쿠팡·그립·올리브영, 2022 커머스를 말하다
2022년 커머스를 둘러싼 주요 트렌드를 분석하며, 쿠팡, 그립, 올리브영 등 주요 플레이어들의 전략과 전망을 소개해요. 큐레이션, 메타쇼핑, 팬덤과 같은 키워드를 중심으로, e커머스의 발전 방향을 다양한 전문가의 의견과 함께 알아보세요.
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릴 미켈라 : 루이비통이 선택한 연수입 130억원의 가상인간
릴 미켈라 : 루이비통이 선택한 연수입 130억원의 가상인간
여러분, 릴 미켈라를 아시나요? 그녀는 프라다와 루이비통 같은 유명 브랜드의 모델로 활동하는 가상 인간이에요. 놀랍게도, 미켈라는 130억 원의 연 수입을 올리고 있어요. 인공지능과 디지털 기술로 탄생한 그녀는 외모적으로 친근하면서도 독특한 매력을 가지고 있어요. 주근깨 가득한 얼굴과 독창적인 패션 센스는 물론, 사회적 메시지를 통해 Z세대와 깊이 소통하고 있어요. 메타버스 시대에 릴 미켈라의 세계는 계속 확장되고 있답니다.
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게티이미지 : 빌 게이츠를 상대로, 세계 최대 스톡 포토 회사를 일구다
게티이미지 : 빌 게이츠를 상대로, 세계 최대 스톡 포토 회사를 일구다
게티이미지는 석유 부호 가문 출신인 마크 게티가 조나단 클레인과 함께 설립한 세계 최대의 스톡 이미지 기업이에요. 이 회사는 '디지털 이미지가 21세기 석유가 될 것'이라는 통찰로 시작해, 과감한 인수합병과 직장인 중심의 고객 타깃팅으로 빠르게 성장했어요. 최근에는 셔터스톡 등 신흥 강자의 등장과 과거 매각으로 인한 부채 문제로 도전 과제를 맞았지만, 2022년 재상장을 통해 새로운 도약을 추진하고 있어요.
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창업 성공 사례
기업 역사
K-POP 플랫폼 : 하이브-YG, SM-JYP 동맹을 만든 엔터 비즈니스
K-POP 플랫폼 : 하이브-YG, SM-JYP 동맹을 만든 엔터 비즈니스
K POP 산업이 팬덤 플랫폼 중심의 5세대 비즈니스로 진화하며, SM JYP와 하이브 YG의 전략적 동맹이 형성되었어요. 팬덤 플랫폼은 이제 NFT와 메타버스 기술을 접목하며 새로운 수익화를 모색하고 있답니다.
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김용주 : 100번째 전시와 101번째 전시, 그 차이를 디자인하다
김용주 : 100번째 전시와 101번째 전시, 그 차이를 디자인하다
김용주 국립현대미술관 기획관의 전시 디자인 이야기를 통해 전시 공간도 하나의 작품처럼 느껴졌습니다. 김 기획관은 전시 디자인을 통해 작품의 새로운 맥락과 해석을 제공하며, 특유의 공간 감각으로 관람객에게 질문을 던지는 시간을 선사해요. 지금 이 순간에도 더 새롭고 다양한 전시 공간을 기획하고 싶다는 그의 이야기는 전시에 대한 감동과 영감을 선사합니다.
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원계홍 : 55세에 데뷔한 뒷골목 화가, 산동네와 변두리를 기록하다
원계홍 : 55세에 데뷔한 뒷골목 화가, 산동네와 변두리를 기록하다
원계홍은 55세에 데뷔한 특별한 화가예요. 서울의 산동네와 변두리 풍경을 화폭에 담았죠. 그는 완벽주의자로, 생전 작품을 엄격히 평가하며 화가로서의 길을 걸었어요. 그의 작품은 시간이 지나 다시 주목 받게 되었고, 현재 많은 예술 애호가들이 그 가치를 인정하고 있어요.
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보안여관 : 전시장이 된 여관, 변방의 문화를 소개해 35만명을 모으다
보안여관 : 전시장이 된 여관, 변방의 문화를 소개해 35만명을 모으다
경복궁 옆 통의동에 위치한 낡은 여관이 이제 현대미술을 접할 수 있는 문화 플랫폼으로 거듭났어요. 이곳은 예술과 사람이 자유롭게 어울리며 서촌의 문화경관을 새롭게 만들고 있답니다. 최성우 대표 덕분에 전통과 현대가 조화를 이루는 멋진 공간이 탄생했죠.
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